top of page
14514614651464.jpg
С 21 по 23 мая 2021года  в Нижнекамске при поддержке Главы Нижнекамского муниципального района Республики Татарстан и мэра города Нижнекамск Айдара Раисовича Метшина впервые состоится Международный фестиваль Екатерины Мечетиной «Притяжение Музыки». Проект стал финалистом федеральной образовательной программы "Культурная инициатива / Лидерство в креативных индустриях-2020",  вошел в топ-60 российских проектов и поддержан грантом Благотворительного фонда «Татнефть». Мероприятие приурочено к 55-летию города Нижнекамска и состоится под брендом «Культурный Weekend в Нижнекамске». Художественный руководитель фестиваля – известная российская пианистка Екатерина Мечетина, заслуженная артистка России, заслуженный деятель музыкального искусства РФ, член Совета по культуре при Президенте Российской Федерации, солистка Московской Филармонии, преподаватель Московской консерватории, выступит с сольным концертом и в качестве солистки со струнным ансамблем, проведет мастер-классы и примет участие в деловой части программы. 
В концертной программе фестиваля  с российскими коллективами  -   Государственным симфоническим оркестром Удмуртской Республики (главный дирижер – Азат Максутов) и струнным ансамблем «Nobilis» (художественный руководитель – народный артист Татарстана Сергей Емельянов) - выступят солисты: виолончелистка Светлана Товстуха (Испания) и легенда виолончельного исполнительского искусства Марк Дробинский (Франция – Израиль), который играет на итальянской виолончели мастера Карло Антонио Тесторе, изготовленной в 1748 г. Фестиваль «Притяжение Музыки» станет также площадкой для обсуждения перспектив развития креативных индустрий в России, где встретятся руководители отрасли культуры, федеральные эксперты и руководство территории.
В деловой программе фестиваля в качестве спикеров принимают участие: Татьяна Абанкина – профессор, кандидат экономических наук, директор Центра креативной экономики факультета городского и регионального развития НИУ-Высшая школа экономики (Москва) и Алексей Матвеев - программный директор Санкт-Петербургского Центра социально-культурных инициатив «Культурная столица», эксперт региональных и федеральных грантовых конкурсов, форумов и образовательных программ в сфере культуры и социального проектирования.
листовка а5 мечетина 2 сторона.jpg
ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ
21.jpg
22.jpg
23.jpg
ПЛОЩАДКИ ФЕСТИВАЛЯ
Нижнекамский музыкальный колледж им.С.Сайдашева
Дом народного творчества
Молодежный центр инициатив "Ковер"
В ПРОГРАММЕ ФЕСТИВАЛЯ ВЫСТУПАЮТ:
08379.jpg
ЕКАТЕРИНА МЕЧЕТИНА (Москва, Россия)
Екатерина Мечетина родилась в семье музыкантов, начала заниматься музыкой с четырёхлетнего возраста. Училась в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории (класс Т. Л. Колосс) и Московской консерватории (класс доцента Владимира Овчинникова). В 2004 году окончила аспирантуру МГК в классе профессора Сергея Доренского. В годы учёбы являлась стипендиатом фонда Владимира Спивакова и фонда Мстислава Ростроповича, по приглашению последнего в 2004 году проходила стажировку в Париже. С 2007 года – солистка Московской филармонии.
Екатерина Мечетина активно сотрудничает с современными композиторами – Родионом Щедриным (доверившим ей мировую премьеру Шестого фортепианного концерта), Алексеем Рыбниковым, Владиславом Казениным, Толибхоном Шахиди и многими другими. С 2009 года преподаёт в Московской консерватории, с 2016 – в Центральной музыкальной школе при МГК. Ежегодно даёт мастер-классы в Летней творческой школе ЮНЕСКО «Новые имена» в Суздале, является членом жюри российских и международных конкурсов. Записи Екатерины Мечетиной были выпущены фирмами Fuga Libera (сольный диск с произведениями Рахманинова, 2005), «Империя музыки» (диск из произведений Щедрина и Т. Шахиди, 2008) и «Мелодия» (сольный диск с сочинениями Чайковского, Мусоргского и Рахманинова, 2013). 
 Пианистка удостоена престижной молодёжной премии «Триумф» (2003) и Ордена Екатерины Великой III степени «За заслуги и большой личный вклад в развитие отечественной культуры и искусства» Национального комитета общественных наград (2007). Мечетина – обладательница Премии Министерства иностранных дел РФ и фонда «Российские музы – миру» «За вклад в формирование объективного образа России на международной арене» и Премии Президента России для молодых деятелей культуры за 2010 год «За вклад в развитие традиций российского музыкального искусства и высокий уровень исполнительского мастерства». В 2011 году вошла в состав Совета по культуре и искусству при Президенте России. Екатерина Мечетина удостоена звания «Заслуженный деятель музыкального искусства», является лауреатом независимой премии «Парабола» Фонда имени Андрея Вознесенского.
 Первый сольный концерт пианистка дала в возрасте 10 лет, через два года совершила турне по городам Японии, где за месяц сыграла 15 сольных концертов, представив две разные программы. С тех пор побывала с выступлениями более чем в 30 странах мира. Сегодня артистка даёт около 60 концертов в год. Мечетина – лауреат семи международных конкурсов пианистов, среди которых конкурс имени Бузони в Больцано (Италия) и Всемирный конкурс пианистов в Цинциннати (США). Выступления Мечетиной проходят на всемирно известных сценах, среди которых Концертный зал имени Чайковского, Большой, Малый и Рахманиновский залы Московской консерватории, Большой и Камерный залы Московского международного Дома музыки, Большой театр, Консертгебау (Амстердам), Ямаха-холл и Казальс-холл (Токио), Театр Елисейских Полей и Зал Гаво (Париж), Большой зал Миланской консерватории и «Аудиториум» (Милан), Зал Сесилии Мейрелес (Рио-де-Жанейро), Alice Tully Hall (Нью-Йорк) и другие. Пианистка также активно концертирует в городах России. В обширном репертуаре Екатерины Мечетиной более пятидесяти концертов для фортепиано с оркестром и множество сольных программ. Среди дирижёров, с которыми она сотрудничала – Мстислав Ростропович, Владимир Спиваков, Владимир Федосеев, Саулюс Сондецкис, Юрий Симонов, Павел Коган, Владимир Понькин, Дмитрий Лисс, Владимир Альтшулер, Максим Венгеров, Константин Орбелян, Дмитрий Ситковецкий, Александр Сладковский, Гинтарас Ринкявичюс,
08524.jpg
Александр Скульский, Фёдор Глущенко, Лоренс Фостер, Кристиан Бадеа, Барри Дуглас, Фабио Мастранжело, Мария Эклунд. Её партнёры по камерному ансамблю – Родион Щедрин, Владимир Спиваков, Дмитрий Ситковецкий, Алексей Уткин, Александр Князев, Александр Гиндин, Борис Андрианов, Даниил Коган, Никита Борисоглебский, Сергей Антонов, Граф Муржа и другие известные российские и зарубежные исполнители.
08393.jpg
Артистка принимала участие в крупных международных фестивалях, среди которых «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», «Московская осень», фестиваль Crescendo, фестиваль музыки Родиона Щедрина, «Русская зима» и Benois de la danse в Москве, «Звёзды на Байкале» в Иркутске, фестиваль в Дубровнике (Хорватия), фестиваль Consonances и фестиваль в Лилле (Франция), Europalia в Бельгии.В 2007 году Екатерина Мечетина вместе с Никитой Борисоглебским и Сергеем Антоновым создали трио, которое активно выступает и имеет обширный репертуар. К 10-летию трио композитор Кузьма Бодров сочинил и посвятил участникам ансамбля Тройной концерт с симфоническим оркестром. С 2013 года – президент Международного молодежного фестиваля искусств «Зеленый шум» (г. Сургут), член жюри российских и международных конкурсов, в том числе Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» и Международных Дельфийских игр, член жюри конкурсов в Астане (Казахстан), Сеуле (Корея). Награждена почётным знаком Республики Саха (Якутия) «За укрепление мира и дружбы» (2015г). В 2016 году была удостоена звания «Заслуженный деятель музыкального искусства». В ноябре 2017 года в числе главных популяризаторов русской культуры в Европе Екатерина стала Лауреатом первого международного культурного фестиваля «Русский Рим» в номинации «За продвижение культуры в мире в области музыки». В 2018 году Екатерина Мечетина стала доверенным лицом В. В. Путина на Президентских выборах. В августе 2018 года Екатерине присвоено звание «Заслуженный артист России».
ТАТЬЯНА АБАНКИНА (Москва, Россия),
эксперт деловой программы фестиваля
Профессор, кандидат экономических наук, директор Центра креативной экономики Факультета городского и регионального развития НИУ-Высшая школа экономики. Почетный работник высшего профессионального образования Российской Федерации. Федеральный эксперт приоритетного национального проекта «Образование», эксперт Совета по культуре при Председателе Государственной Думы Федерального собрания РФ, член рабочей группы Комитета по культуре Государственной думы РФ. Руководитель крупных международных научных проектов, таких как российско-китайский проект под эгидой ЮНЕСКО по исследованию образовательных, карьерных и миграционных стратегий сельских школьников, проект TACIS-IBPP «Национальное культурное наследие как фактор устойчивого регионального развития (Россия-Германия-Великобритания)», российско-французский проект по реформированию бюджетного сектора и других международных проектов. Член экспертных рабочих групп «Новая школа» и «Реформа бюджетного сектора в экономике» по разработке «Концепции социально-экономического развития 2020». 
%D0%A2_edited.jpg
 Под руководством и при непосредственном участии Т.В. Абанкиной выполнено более 20 масштабных проектов по развитию образования, комплексной модернизации региональных образовательных систем, реструктуризации сети сельских школ, результаты которых внедрены более чем в 60 регионах России.  Автор более 250 опубликованных научных трудов, член редколлегии журналов «Справочник руководителя образовательного учреждения», «Справочник руководителя учреждения культуры».
Ej4Si08IFqE_edited.jpg
АЛЕКСЕЙ МАТВЕЕВ (Санкт-Петербург, Россия),
эксперт деловой программы фестиваля
Программный директор Санкт-Петербургского Центра социально-культурных инициатив «Культурная столица», эксперт Общественной Палаты Санкт-Петербурга, Федерального агентства по делам молодежи, Агентства стратегических инициатив, арт-кластера «Таврида». Окончил режиссерский факультет Санкт-Петербургской государственной Консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. Член Российского творческого союза работников культуры и Союза театральных деятелей Российской Федерации, лауреат всероссийских и международных конкурсов и фестивалей, профессиональных премий, гран-при Национальной премии «Russian Event Awards». Эксперт региональных и федеральных грантовых конкурсов, форумов и образовательных программ в сфере культуры и социального проектирования.
МАРК ДРОБИНСКИЙ (Франция, Израиль)
Всемирно известный виолончелист, играет на итальянской виолончели мастера Карло Антонио Тесторе, изготовленной в 1748 г. Окончил Московскую консерваторию и аспирантуру у Мстислава Ростроповича.
Его партнерами по сцене были Марта Аргерих, Миша Майский, Дора Шварцберг, Рено Капюсон, Паоло Фонтанароза, Диана Андерсен, Иври Гитлис, Лилия Зильберштейн, Николя  Ангелич; дирижеры Мстислав Ростропович, Арнольд Кац, Фуат Мансуров, Валерий  Гергиев, Саулюс Сондецкис, Шарль Дютуа, Максим Шостакович, Дмитрий Лисс, Александр Анисимов, Владимир Рылов.В репертуаре музыканта — произведения Вивальди, Баха, Гайдна Моцарта, Бетховена, Шуберта, Шумана, Паганини, Шопена, Брамса, Бруха, Сен-Санса, Чайковского, Прокофьева, Шостаковича, Вайнберга, Соге, сочинения композиторов конца ХХ в. и наших современников. Он был первым в России исполнителем виолончельных концертов М. Минкова, Г. Дмитриева, Концерта для скрипки и виолончели с оркестром К. Волкова, «Диалога» для виолончели и 7 инструментов А. Шнитке, Фортепианного квинтета С. Губайдулиной, Трио-квинтета Ю. Буцко, всех произведений для виолончели и с участием виолончели А. Рабиновича. Ему посвятили свои сочинения А. Рабинович и Г. Занон (Швейцария), Я.-П. Биземанс и Р. Де Смет (Бельгия), Я. Алотин и И. Дорфман (Израиль), Ф. Кауфман и Д. Винклер (США), А. Сантана (Бразилия).  Музыкант уделяет немало времени преподаванию. Проводил мастер-классы в Южной Корее, Монако, Мексике, на Багамах, в Париже, Буэнос-Айресе, Сан-Пауло, Сиене, Портогруаро, Йоханнесбурге, Женеве и других городах.
image-26-04-21-03-10-4.jpeg
DSCF6598_edited.jpg
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР 
УДМУРТСКОЙ РЕСПУБЛИКИ (Ижевск, Россия)

Симфонический оркестр создан Приказом Министра культуры №523а от 17.11.92 г. по инициативе Союза композиторов УР. Первые концертные выступления коллектива состоялись в январе 1993 г. в рамках "XI фестиваля музыки композиторов Поволжья и Приуралья". Благодаря  активной творческой и организационной работе Государственный симфонический оркестр УР занял видное место в культурной жизни республики, стал одним из ведущих музыкальных коллективов Удмуртии. Его главное достижение - любовь широких кругов слушателей, высокая оценка видных музыкантов и неизменно полные залы благодарной публики. За годы существования оркестра им освоен богатый и разнообразный репертуар.

В программах коллектива - шедевры западной и отечественной классики, фрагменты из опер и балетов, кантатно-ораториальные сочинения,  образцы современной академической музыки, лучшее, что создано в области популярных жанров - оперетты, мюзикла, киномузыки, джазовых композиций. Особое место в репертуаре  занимает музыка композиторов Удмуртии. В концертах оркестра получили новую жизнь шедевры классика удмуртской музыки Г.Корепанова, звучали арии и хоры из театральной музыки Н.Греховодова, оркестр осуществил ряд премьер произведений Е.Копысовой, А.Корепанова, С.Черезова, Ю.Толкача. Оркестр активно сотрудничает с ведущими коллективами республики - Государственным театром оперы и балета имени П.Чайковского, академической хоровой капеллой Удмуртии, муниципальным камерным хором имени П.Чайковского,  детскими хорами «Удмуртия» и «Глазовчанка», детским театром балета «Радуга» (совместные постановки балета «Щелкунчик» П.И.Чайковского, премьера балета по мотивам удмуртских мифов и легенд «Волшебный талисман» Ю.Л.Толкача).

Оркестр является непременным  действующим лицом ежегодного республиканского  фестиваля, посвященного дню рождения   П.И.Чайковского, выступает с представителями новых поколений музыкантов-исполнителей в рамках международного музыкального фестиваля «Молодые таланты на родине П.И.Чайковского». Коллектив стал инициатором проведения фестиваля  «Музыкальная весна», где лучшие учащиеся школ искусств, специальной музыкальной школы, студенты Республиканского музыкального колледжа имели возможность и почетное право выступить с Симфоническим оркестром. Традиционными  стали учрежденные оркестром Рождественские музыкальные фестивали.

С момента образования коллектив плодотворно работает с приглашенными солистами и дирижерами. Уже в первые годы его существования с оркестром выступили  дирижеры,  Владимир Рылов (Москва), Ион Брессан (Бразилия), Дени Менье (Бельгия), скрипач Луис Суржик (Бразилия), пианист Евгений Михайлов (Казань). Возросшее мастерство оркестра, его высокий исполнительский уровень позволили в последующие годы наладить творческое сотрудничество оркестра со многими выдающимися музыкантами, такими, как дирижеры Фуат Мансуров, Елена Бойко, Дмитрий Васильев, Владислав Лаврик (Россия),  Леонардо Куадрини (Италия), Ювал Вальдман (США), Матвей Крель (Австралия), Джулиан Галлант (Великобритания). В концертах оркестра принимали участие солисты с мировым именем: Денис Мацуев, Александр Гиндин, Рэм Урасин (фортепиано), Александр Князев, Петр Кондрашин, Денис Шаповалов (виолончель), Ирина Бочкова, Айлен Притчин , Павел Милюков (скрипка), Андрей Горбачев (балалайка), украинский певец Анатолий Соловьяненко, звезда итальянской оперы  Кьяра Таиджи, знаменитые джазовые музыканты Анатолий Кролл, Анатолий Кальварский, Даниил Крамер, Аркадий Шилклопер. В музыкально-литературных композициях выступали  Сергей Гармаш, Авангард Леонтьев,  Александр Олешко.

Особая страница истории оркестра- неоднократные летние гастроли в  Италии. Концертные выступления коллектива охватили практически всю страну. Оркестр участвовал в таких знаковых событиях культурной жизни, как международные конкурсы вокалистов им. Леонкавалло, Энрико Карузо, Марио Ланца, фестивали симфонической и  эстрадно-симфонической музыки, церемония вручения Международной премии кинематографии на Первом канале Италии с участием П.Карузо и П.Аббадо. Летом 2005 года оркестр выступил в Резиденции Папы Римского с премьерой Мессы памяти Павла Иоанна Второго. В Италии коллектив выступал совместно с Государственной академической хоровой капеллой "Дойна" (Молдавия), хором театра оперы и балета г.Крайова (Румыния), в концертах принимали участие звезда итальянской оперы К.Риччарелли, известный киноартист М. Плачидо. Яркими событиями в жизни оркестра стали выступления в Испании, Португалии и Швейцарии, а также на Африканском континенте.

Сегодня в его репертуаре  более 1500 произведений различных жанров и направлений. Коллектив стал флагманом музыкального просвещения на родине П.И.Чайковского. Наряду с основным вечерним абонементом для искушенных меломанов Ижевска, концертами для юных ижевчан оркестр в течение ряда лет последовательно расширял поле деятельности. В настоящее время циклы абонементных концертов охватывают города Воткинск, Сарапул, Можгу, Глазов, коллектив выступает в районных центрах республики. Оркестром разработана образовательная программа «По ступеням музыкальной лестницы», включающая цикл абонементных концертов для всех возрастов, начиная от программ для детских садов до концертов для студентов высших учебных заведений. За работу над программой «По ступеням музыкальной лестницы», и просветительскую направленность своей деятельности  Государственный симфонический оркестр в 2000 году был награжден Премией Правительства Удмуртской Республики. В 2003 году  оркестр стал лауреатом премии «Лира» Администрации г. Ижевска за творческие достижения в области музыкального искусства.

84338957_760469487694703_410283709656412
Главный дирижер - АЗАТ МАКСУТОВ

Азат Максутов – выпускник Уральской государственной консерватории имени М.П.Мусоргского. Также он окончил аспирантуру в Высшей школе музыки имени Ф. Листа (Германия). Молодой дирижер является стипендиатом DAAD (Deutsche Akademische Austauschdienst), лауреатом премии правительства Республики Коми и лауреат премии С.И. Ермолина. У него за плечами работа в Московском Академическом музыкальном театре имени К.С.Станиславского и В.И.Немировича-Данченко, Челябинском Государственном академическом театре оперы и балета имени М.И. Глинки, Бурятском Академическом театре оперы и балета, Государственном театре оперы и балета Республики Коми.

Как музыкальный руководитель и дирижер-постановщик он выпустил более 20 спектаклей. Сотрудничал с такими симфоническими оркестрами Европы как: Jenaer Philharmoniker, Göttinger Symphoniker, The North Bohemia Philharmonic of Teplice, Philharmonie Gotha-Suhl и др. На гастролях в Великобритании, Германии, Чехии, Монголии продирижировал более 180 концертов и спектаклей.

СТРУННЫЙ АНСАМБЛЬ
"NOBILIS" (Россия)

Специальный проект отделения ESTA-Tatarstan, создан в 2015 году группой музыкантов под руководством талантливого скрипача, народного артиста Республики Татарстан Сергея Емельянова. В составе ансамбля вместе с высокопрофессиональными музыкантами - преподавателями и исполнителями, лауреатами международных конкурсов - выступают студенты Казанской консерватории.  В качестве солистов с ансамблем  выступают  А.Ригуэра, С.Товстуха, К.Казес (Испания), М.Кибардин (Германия), Д.Амадио (Италия), Ф.Муратоглу (Франция), А.Бегутов, В.Ксенофонтов (Россия) и др.

Сейчас в составе ансамбля в рамках проектной деятельности совместно выступают исполнители из Казани, Нижнекамска и Ижевска.

Tatap-1HO0PMi — копия.JPG
Солист и художественный руководитель -
СЕРГЕЙ ЕМЕЛЬЯНОВ (Казань, Россия)
Народный артист Республики Татарстан. Окончил Казанскую консерваторию (1994).
Стажировался на международных мастер-классах в Орфорде (Канада) и в Университете Монреаля у Элеоноры Туровской (скрипка), участвовал в совместном проекте-тренинге для музыкантов симфонических оркестров совместно с прославленным оркестром «I Musici de Montreal» под руководством дирижёра и виолончелиста Юлия Туровского.   Преподавал в Средней специальной музыкальной школе при Казанской консерватории по классу "скрипка" и "квартет" (1992-1997). В настоящее время преподаватель высшей категории Детской школы искусств Приволжского района г.Казани (с 2014 г). 
Солистка ансамбля - СВЕТЛАНА ТОВСТУХА
(Барселона, Испания)

Родилась и получила музыкальное образование в Казани. После Казанской консерватории, которую она окончила с отличием у профессора А.Н.Хайрутдинова,в 1996 году - учеба в аспирантуре в Тринити-колледже в Лондоне (класс профессора К.Георгиан), затем в Высшей школе королевы Софии в Мадриде.Все четыре года обучения она была полным стипендиатом Фонда Альбениса. Педагоги Светланы - всемирно известные музыканты: Ф.Хельмерсон, М.Ростропович, Н.Гутман, Н.Шаховская, Р.Риччи, Л.Мазель, З.Брон. Светлана - многократный призер международных конкурсов, среди которых: Palau de la musica в Барселоне, Международный конкурс в Лицене (Австрия), Конкурс молодых европейских виолончелистов в Лилле (Франция) и другие. С 2013 года Светлана совмещает концертную деятельность с педагогической в Русской академии музыки в Барселоне.

%D0%A1_edited.jpg
Имеет большой опыт работы концертмейстером оркестра в ведущих коллективах Татарстана: Казанский камерный оркестр «La Primavera» (1989-2008) и Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан (2008-2014). В настоящее время - художественный руководитель и солист струнного ансамбля "Nobilis", Казань (с 2015) и приглашенный концертмейстер Государственного симфонического оркестра Удмуртской Республики (с 2019). Участник многих международных проектов в качестве солиста, концертмейстера и дирижера в России, Швеции, Франции, Швейцарии, Англии, Тунисе, Турции, Китае, Южной Корее и др. Награжден Почётной грамотой Министерства культуры Республики Татарстан и Почётной грамотой Главы администрации Казани.
bottom of page